lunes, 25 de abril de 2011
Presentación de las Guardianas Enamoradas - GF2011
He aqui unos cuantos aportes que he realizado para la GF 2011.
En el bando de las Guardianas Enamoradas como la hada Shaylee hada de las Flores
sábado, 5 de marzo de 2011
Carnaval de Oruro
HISTORIA DEL CARNAVAL DE ORURO EN EL TIEMPO
Oruro, cuna de las tradiciones folckóricas de Bolivia, Patrimonio cultural e intangible de la Humanidad , ha cobijado desde antaño y aún lo hace con gran éxito, a cultores de las diferentes expresiones de nuestro acervo cultural, expresados en la pintura, escultura y particularmente en la música y la danza. Diablos, morenos, tobas, antawaras, incas y otros, son mentores del Gran Antruejo Orureño.
La característica pagano - religiosa del Carnaval de Oruro tiene su data en la época de la Colonia. El carnaval de Oruro se origina en las ancestrales invocaciones andinas a la Pachamama (Madre Tierra), al Tío Supay (Diablo) de los paraje mineros y a la Virgen de la Candelaria.
Su honda espiritualidad y magnetismo se ha gestado en cinco grandes períodos. El primero se extiende desde la aparición de la imagen de la Virgen de la Candelaria en 1789, y su revelación posterior en una cueva del cerro “Pié de Gallo”. Cuenta la leyenda que en un socavón abandonado de la mina del cerro antes mencionado, vivía un ratero llamado Anselmo Selarmino (el Nina Nina o Chiru Chiru) que robaba para repartirlo entre los pobres. En una de sus correrías nocturnas fue mortalmente herido por un obrero a quien pretendió quitarle el único tesoro que tenía.
En su agonía fue trasladado por una virginal mujer del pueblo hasta su morada en el socavón. Al día siguiente, fue enorme la sorpresa de los mineros de la zona que al hallar el cadáver, se encontraron con la bella imagen de la Virgen de la Candelaria custodiando la cabecera de la pobre cama del ratero. En el segundo período, los mineros, ante el descubrimiento de la virgen resuelven reverenciarla durante tres días al año desde el sábado del carnaval, usando disfraces a semejanza del diablo al ritmo de una cautivante música. Desde entonces realizan la Entrada de Cargamentos y Ceras, con ornamentos regionales, presentes de plata para la Patrona, viandas y bebidas.
En el tercer período, 1900 a 1940, irrumpen las primeras Comparsas o Fraternidades devotas de la Virgen como tropas de Diablos, Morenos y Tobas para enfilar hacia la antigua Capilla del Socavón extasiados de Chicha y Alcohol. En ese tiempo no participaban niños ni mujeres. En el cuarto período, 1940 a 1980, reavivando prejuicios, empleados del comercio, la banca, maestros y hasta un militar se unieron al Carnaval y marcaron innovaciones a los futuros rumbos de la original Entrada. En 1970, el gobierno declaró a Oruro Capital del Folklore Boliviano, acrecentando la corriente turística.
Comienzan a surgir otros conjuntos y con la incursión resuelta de la juventud y la mujer en el Carnaval, este comienza a masificarse. En el quinto período, que data desde la década de los 80 hasta nuestros días, se vive un período de esplendor con la espectacular presentación de la mujer, el despliegue de trajes y derroche de belleza juvenil.
Por primera vez, en este período se elaboró el estudio técnico para gestionar ante la UNESCO la declaratoria del Carnaval Orureño como Patrimonio Cultural Intangible para la Humanidad....
ORURO Y SU CARNAVAL
Por sobre las nubes blancas y coposas sobresale el pico del majestuoso Sajama, como reflejo del cielo brilan los colestes lagos del Poopó y el Uru - Uru, mantos extendidos que son orillados por poblados de la edad del mundo; desafiantes se yerguen, hombres con raza pura, netos hijos de la tierra, dueños de su infinito universo, fuertes y recios gladiadores de su guerra contra las tempestuosas inclemencias naturales, amante conspiterno, idealista, silencioso, adorador de las montañas, del limpio cielo y las profundidades de la tierra, postrado ante Inti, iguala su culto a Pachamama, ofrenda con cariño sumisión y respeto, científico de su cuerpo, ingeniero de la vida, mago y labrador como ilusión nos ha heredado esta cultura, legado que se ostente, gracias a su don de domador del misterio y su resistencia al sufrimiento eterno del látigo, la cruz y la espada.
Oruro, centro cosmopolita donde el hombre se vuelve universal, cuando comparte la magia del misterioso embeleso que produce la mística, tradición que lo envuelve dentro el torrente caudaloso de ansia, fe, devoción, civismo y sortilegio andino, andino y propio, propio del mundo, mundo que comparte con el otro mundo, el de más allá, el de Europa, el de España, una vieja cultura que aprieta, que hace sangrar, que mata, que alienta vivir con la muerte. Oruro cosmopolita, eterna villa que traza en las mentes inmejorable drama de diablos, sapos, víboras, hormigas, lagartos y ñustas.
Es en estas latitudes que se funda el centro del universo, donde el caos y la calma se unen en raro equilibrio, es aquí donde los hombres de aparente sumisión se paran obnuvilando con su grandiosa fe, prodigios sublimes que resisten al tiempo y la fragilidad de la memoria.
En Oruro se asiste al ritual de los DIOSES DOMADOS, Angeles y Demonios, ostentan por varios días descomunal fortaleza, embriagados por el poder y deseo de someter al bien o al mal. Bacanal espectáculo de grandeza se ve, se vive, se es, cuando apenas se deshila el telar de nuestra cultura, para mostrarse orgullosa de ser la Capital del Folklore de Bolivia y Patrimonio de la Humanidad.
Así es Oruro, añeja y de repente nueva, silenciosa y bullanguera, febril de alma, religiosa y profunda, el homo-ando tiene como herencia de esta raza su fortaleza, su religión, su fe, su tradición, su costumbre, su inigualable Carnaval en honor a la Virgen de la Candelaria, para el orureño la Virgen Morena "mamita del Socavón
CLASE MEDIA Y MASIFICACION
De 1940 a 1980, derribando perjuicios, empleados del comercio, la banca, maestros y hasta un militar, se unieron al Carnaval. Los llamados pijes o ck'arcas, marcaron con sus innovaciones los futuros rumbos de la original Entrada. En 1963 se funda el Comité de Defensa de los Conjuntos Folklóricos , mientras que en los teatros se escenifica el original "relato" de La Diablada, con base en una versión —La lucha entre el Bien y el Mal—del escritor Rafael Ulises Peláez.
En 1965 la orureñidad se declara de hecho "Capital Folklórica de Bolivia", las bandas de música aumentan su creatividad, y se impulsa el viaje de grupos de diablos al interior y al exterior. En 1970, el gobierno declaró a Oruro Capital del Folklore boliviano, mientras se acrecienta la corriente turística. Surgen otros conjuntos, como los Caporales, con la incursión resuelta de la juventud y la mujer en un Carnaval que se masifica.
ESPLENDOR Y MUJERES
De la década de los 80 hasta nuestros días se vive un quinto periodo, de esplendor, con la espectacular presentación de la mujer y el despliegue de trajes y derroche de belleza juvenil. Por primera vez se registra la Música y Danza de La Diablada y se elaboró el estudio técnico para gestionar ante la UNESCO la declaratoria del carnaval orureño como Patrimonio Cultural Intangible de la Humanidad.. En 1995 el Estado reconoce a la Entrada como Patrimonio Cultural, Tradicional, Artístico y Folclórico, contrarrestando su "transplante" a otras regiones.
EL MILAGRO DE CADA AÑO
La devoción a la Virgen de la Candelaria o del Socavón, motiva cada año uno de los más grandes acontecimientos de expresión folclórica de América: el Carnaval de Oruro. La fe manifestada por los danzarines hace que este acontecimiento se convierta en el milagro anual desde su primer convite de carnaval, cuando los devotos-danzantes, comienzan a bailar en honor a la Virgen durante tres años consecutivos, pidiendo su protección y amparo.
Esta peregrinación religiosa es parte del ser y la religiosidad popular de esta región; distinta de una simple procesión.
El danzarín cumple su promesa bailando unos tres kilómetros desde un extremo de la ciudad hasta el Santuario del Socavón.
Bailarines de distintos grupos folclóricos, diversas edades, diferentes estratos sociales y culturales, relatan convencidos cómo la imagen milagrosa ha premiado a tal devoto, o ha castigado a éste o aquél danzarín que no cumplió su promesa.
El colorido se multiplica constantemente y durante tres días y tres noches se aprecia el baile de más de 50 conjuntos acompañados por hasta cuatro o cinco bandas musicales.
IDOLATRIA Y FE
Dentro lo pagano existen otros mitos: La Víbora y el Cóndor, conformaciones pétreas que se encuentran al Sur de la ciudad y el Sapo en la zona Norte, son sitios de idolatría ancestral, donde generalmente se realiza la "challa" de carnaval. Esto es resultado del dualismo religioso que data de 1789 a 1900, y que según estudios "permite reemplazar el culto del diablo por el de la Virgen", sustituyéndose simultáneamente el sacrificio de las llamas por la asistencia a la misa.
La fiesta da lugar también a la transfiguración de la "Pachamama" o madre tierra, en la Virgen del Socavón, un sincretismo religioso que evidencia una fuerte transculturación.
La fiesta da lugar también a la transfiguración de la "Pachamama" o madre tierra, en la Virgen del Socavón, un sincretismo religioso que evidencia una fuerte transculturación.
he aqui un enlace de uno de los bailes mas famosos dentro del carnaval de Oruro. La Diablada
espero que lo hayan disfrutado, un abrazo y hasta la proxima
Lore
Las Danzas del Carnaval de Oruro
Hoy comienza el carnaval (2011)y como todos los años, el sabado de carnaval da paso al carnaval de Oruro con un gran ejemplo de esplendor, colorido y baile...este recorrido empieza a las 10 am. y los danzarines recorren 5km. para llegar a la iglesia de la Virgen del Socabon para hacer o cumplir sus promesas.
La Diablada (la danza de la rebeldía) es el drama teatralizado de la lucha entre el Arcángel San Miguel y la Virgen de la Candelaria, frente a los Diablos y Satanases, tiene una doble interpretación. En el sentido cristiano resultaría ser exponente de los Siete Pecados Capitales de la corte del Príncipe Luzbel. Pero como una sátira al conquistador, la Diablada implica una rebeldía del Mitayo minero que, disfrazado de diablo contra sus opresores utilizaba la danza religiosa para expresar su ansia de libertad y lucha para lograrla.
LA LLAMERADA
Es una danza de resabio de los rodeos de llamas realizados por los nativos para efectuar la esquila y ofrecer a los dioses andinos las ofrendas en una ceremonia. Esta danza tiene como símbolo la Onda (arma de guerra) que en el tiempo de paz sirve para arriar el ganado. Es un baile alegre de ritmo ágil y generoso.
Las diferentes danzas que se ven en el Carnaval de Oruro son:
LA DIABLADA
La Diablada (la danza de la rebeldía) es el drama teatralizado de la lucha entre el Arcángel San Miguel y la Virgen de la Candelaria, frente a los Diablos y Satanases, tiene una doble interpretación. En el sentido cristiano resultaría ser exponente de los Siete Pecados Capitales de la corte del Príncipe Luzbel. Pero como una sátira al conquistador, la Diablada implica una rebeldía del Mitayo minero que, disfrazado de diablo contra sus opresores utilizaba la danza religiosa para expresar su ansia de libertad y lucha para lograrla.
El Mitayo tenía escasas licencias y una de las excepciones era salir en Carnavales. Llegaba desenfrenando sus inhibiciones reprimidas y reivindicando su dignidad perdida.
Los personajes que intervienen en esta danza son: El Arcángel Miguel, Satanás, la China Supay o diablesa, los Siete Diablos (representando a los siete pecados capitales), uno o varios osos que van abriendo el paso a los bailarines, un Cóndor y varios Diablillos.
Los personajes que intervienen en esta danza son: El Arcángel Miguel, Satanás, la China Supay o diablesa, los Siete Diablos (representando a los siete pecados capitales), uno o varios osos que van abriendo el paso a los bailarines, un Cóndor y varios Diablillos.
LA LLAMERADA
Es una danza de resabio de los rodeos de llamas realizados por los nativos para efectuar la esquila y ofrecer a los dioses andinos las ofrendas en una ceremonia. Esta danza tiene como símbolo la Onda (arma de guerra) que en el tiempo de paz sirve para arriar el ganado. Es un baile alegre de ritmo ágil y generoso.
LA MORENADA
Inicialmente fue una danza de negros o morenos, introducida al país en la época de la colonia, cuando los negros eran utilizados como reemplazantes de los Mitayos en las minas. En ella se trata de satirizar los bailes de las cortes y además trasunta lo que fue la esclavitud de los negros bajo el dominio de los españoles.
LOS CAPORALES
La danza de los caporales, representa al mulato convertido en capataz que vigilaba a los negros, al renegar de su raza se convertían en verdugos con látigo en la mano.
Neo-Folklore cuyas raices estan en la SAYA, ritmo y baile se inspiran en el TUNDIQUI. Es una danza muy bella que tiene una vestimenta muy elegante que le da una identidad muy juvenil demostrando en sus ademanes un caracter muy decidido. Su coreografia es infinita. Sin duda, los jovenes que lo bailan lo hacen sin prejuicios raciales pues no se pintan la cara de negro, y de esta manera rinden su solidaridad a nuestra poblacion Afro-Boliviana.
LOS TOBAS
Se afirma que la danza de los tobas y su presencia en tieras altiplanicas obedece al hecho de que los Incas ensus avances de conquista, trasladaban de la zona andina com oprueba de sus triubfos, grupos de hombres de otras culturas. Los tobas de esta manera, al conservar sus ritos y costumbres, no olvidaron sus poracticas ceremoniales y con el tiempo pusieron a su danza el sello de la tradicionalidad dentro del Carnaval.
El conjunto folklorico tobas zona sud, cuenta con las siguientes tribus: tobas, chunchus, cambas, chipayas, macheteros e isosos.
martes, 1 de marzo de 2011
El Rito
Luego de una larga ausencia por aqui...
El pasado domingo, después de muchos meses sin ir al cine. Con mis hermanos nos fuimos a ver El Rito la última película de Anthony Hopkins.
La pelicula está inspirada en hechos reales.
Trata de un joven (Colin O'Donogue) que vive en un pequeño pueblo, cuya familia tenía como negocio una funeraria. El joven como una manera de irse de ese pueblo se inscribe al seminario.
Luego de 4 años, cuando estaba a punto de renunciar al seminario ocurre un accidente el cual presencia, la joven moribunda le pide que la bendiga que no quería irse sin una bendición, el joven le concede su deseo y la bendice.
A los días siguientes, se encuentra con su maestro para platicar y el maestro le dice que no renuncie y que vaya a Roma a hacer unas clases sobre el Exorcismo y si seguía pensando en Renunciar el no se iba a oponer, pero le dijo que él tenía potencial.
Va a Roma, conoce a una reportera y se hacen amigos. Pero el joven era escéptico así que el padre que daba las clases le dice que vaya a visitar a un amigo el padre Lucas (Anthony Hopkins) que era el experto.
El joven se dirige a la residencia del padre y asiste en un exorcismo pero él no creía. En el proceso ocurren ciertas circunstancias que hacen dudar al joven de la existencia del diablo. Su padre muere y le dice que lo estaban torturando el joven va a donde el padre Lucas pero a él ya lo habían posesionado….lo demás se los dejo a ustedes para no arruinarles el final.
Eso si es una película muy buena, tiene sus partes de miedo y la actuación de Anthony Hopkins excelente. Hubo una parte que tenía la cara de Hannibal.
A quienes les gusta las películas de suspenso, este a mi parecer les va a gustar.
He aqui el trailer para que lo vean
Un saludo y nos vemos en la próxima
Lore
sábado, 29 de enero de 2011
lunes, 17 de enero de 2011
Enredados
El día de ayer (domingo) fui al cine con mis hermanas a ver la pelicula Enredados. Desde hace tiempo que quería ver esa pelicula desde que vi el trailer. Es una pelicula apta para todo publico, por eso lo disfrute al igual que mis hermanas menores.
Cuenta la historia de Rapunzel una joven doncella de largo cabello dorado que es apartada del mundo y confinada permanentemente al interior de una torre oculta en el corazón del bosque por Gothel, una bruja empeñada en conservar su juventud sin importarle en lo absoluto el bienestar de la joven quien movida por la curiosidad que le producen las luces flotantes que aparecen cada año para su cumpleaños.
elabora un plan para aprovechar la inesperada pero oportuna llegada de Flynn Rider a la torre cuando este huye de la justicia y será esto mismo lo que se dará cuando la cadena de eventos lleve a Rapunzel a una soprendente conclusión.
La cinta cuenta con las voces en inglés de Mandy Moore, Zachari Levi y Donna Murphy, así como las de Danna Paola, Chayanne e Irasema Terrazas en la versión latinoamericana.
Carecen de voz, pero no de una marcada simpatía Pascal, el camaleon de Rapunzel y Maximus el caballo que de cualquier forma trata de atrapar a Flynn Rider que al final tienen una tregua por Rapunzel.
Como ya es costumbre en las producciones de animación computarizada, cada nuevo trabajo incorpora nuevos detalles técnicos, mejoras tecnológicas y el perfeccionamiento en varios aspectos, algo que no escapó en Enredados (Tangled) donde se utilizó la versión más reciente del programa Dynamic Wires con el cual simularon los 100,000 cabellos del personaje principal, a los cuales dotaron de movimiento gracias a software adicional diseñado especialmente para ese propósito.
De igual manera, la precisión con la que se crearon las cascadas fue tal que se utilizaron diez millones de puntos solamente para ellas, algo superado por los 460 millones que conformaron las 46,000 lamparas flotantes en la escena más espectacular de la pelicula y la que más me gustó, constando cada llama de 10,000 micropuntos luminosos. Algunos aspectos relevantes dignos de mención que sumados a todo lo anterior nos permitirán disfrutar de este estreno sin percatarnos en lo absoluto del paso del ti
empo.
empo.Es la mejor pelicula de Disney despues de mucho tiempo. Es una pelicula con la cual puedes reir, llorar y con un final feliz.
Se las super recomiendo.
saludos
lore
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lunes, 25 de abril de 2011
Presentación de las Guardianas Enamoradas - GF2011
He aqui unos cuantos aportes que he realizado para la GF 2011.
En el bando de las Guardianas Enamoradas como la hada Shaylee hada de las Flores
sábado, 5 de marzo de 2011
Carnaval de Oruro
HISTORIA DEL CARNAVAL DE ORURO EN EL TIEMPO
Oruro, cuna de las tradiciones folckóricas de Bolivia, Patrimonio cultural e intangible de la Humanidad , ha cobijado desde antaño y aún lo hace con gran éxito, a cultores de las diferentes expresiones de nuestro acervo cultural, expresados en la pintura, escultura y particularmente en la música y la danza. Diablos, morenos, tobas, antawaras, incas y otros, son mentores del Gran Antruejo Orureño.
La característica pagano - religiosa del Carnaval de Oruro tiene su data en la época de la Colonia. El carnaval de Oruro se origina en las ancestrales invocaciones andinas a la Pachamama (Madre Tierra), al Tío Supay (Diablo) de los paraje mineros y a la Virgen de la Candelaria.
Su honda espiritualidad y magnetismo se ha gestado en cinco grandes períodos. El primero se extiende desde la aparición de la imagen de la Virgen de la Candelaria en 1789, y su revelación posterior en una cueva del cerro “Pié de Gallo”. Cuenta la leyenda que en un socavón abandonado de la mina del cerro antes mencionado, vivía un ratero llamado Anselmo Selarmino (el Nina Nina o Chiru Chiru) que robaba para repartirlo entre los pobres. En una de sus correrías nocturnas fue mortalmente herido por un obrero a quien pretendió quitarle el único tesoro que tenía.
En su agonía fue trasladado por una virginal mujer del pueblo hasta su morada en el socavón. Al día siguiente, fue enorme la sorpresa de los mineros de la zona que al hallar el cadáver, se encontraron con la bella imagen de la Virgen de la Candelaria custodiando la cabecera de la pobre cama del ratero. En el segundo período, los mineros, ante el descubrimiento de la virgen resuelven reverenciarla durante tres días al año desde el sábado del carnaval, usando disfraces a semejanza del diablo al ritmo de una cautivante música. Desde entonces realizan la Entrada de Cargamentos y Ceras, con ornamentos regionales, presentes de plata para la Patrona, viandas y bebidas.
En el tercer período, 1900 a 1940, irrumpen las primeras Comparsas o Fraternidades devotas de la Virgen como tropas de Diablos, Morenos y Tobas para enfilar hacia la antigua Capilla del Socavón extasiados de Chicha y Alcohol. En ese tiempo no participaban niños ni mujeres. En el cuarto período, 1940 a 1980, reavivando prejuicios, empleados del comercio, la banca, maestros y hasta un militar se unieron al Carnaval y marcaron innovaciones a los futuros rumbos de la original Entrada. En 1970, el gobierno declaró a Oruro Capital del Folklore Boliviano, acrecentando la corriente turística.
Comienzan a surgir otros conjuntos y con la incursión resuelta de la juventud y la mujer en el Carnaval, este comienza a masificarse. En el quinto período, que data desde la década de los 80 hasta nuestros días, se vive un período de esplendor con la espectacular presentación de la mujer, el despliegue de trajes y derroche de belleza juvenil.
Por primera vez, en este período se elaboró el estudio técnico para gestionar ante la UNESCO la declaratoria del Carnaval Orureño como Patrimonio Cultural Intangible para la Humanidad....
ORURO Y SU CARNAVAL
Por sobre las nubes blancas y coposas sobresale el pico del majestuoso Sajama, como reflejo del cielo brilan los colestes lagos del Poopó y el Uru - Uru, mantos extendidos que son orillados por poblados de la edad del mundo; desafiantes se yerguen, hombres con raza pura, netos hijos de la tierra, dueños de su infinito universo, fuertes y recios gladiadores de su guerra contra las tempestuosas inclemencias naturales, amante conspiterno, idealista, silencioso, adorador de las montañas, del limpio cielo y las profundidades de la tierra, postrado ante Inti, iguala su culto a Pachamama, ofrenda con cariño sumisión y respeto, científico de su cuerpo, ingeniero de la vida, mago y labrador como ilusión nos ha heredado esta cultura, legado que se ostente, gracias a su don de domador del misterio y su resistencia al sufrimiento eterno del látigo, la cruz y la espada.
Oruro, centro cosmopolita donde el hombre se vuelve universal, cuando comparte la magia del misterioso embeleso que produce la mística, tradición que lo envuelve dentro el torrente caudaloso de ansia, fe, devoción, civismo y sortilegio andino, andino y propio, propio del mundo, mundo que comparte con el otro mundo, el de más allá, el de Europa, el de España, una vieja cultura que aprieta, que hace sangrar, que mata, que alienta vivir con la muerte. Oruro cosmopolita, eterna villa que traza en las mentes inmejorable drama de diablos, sapos, víboras, hormigas, lagartos y ñustas.
Es en estas latitudes que se funda el centro del universo, donde el caos y la calma se unen en raro equilibrio, es aquí donde los hombres de aparente sumisión se paran obnuvilando con su grandiosa fe, prodigios sublimes que resisten al tiempo y la fragilidad de la memoria.
En Oruro se asiste al ritual de los DIOSES DOMADOS, Angeles y Demonios, ostentan por varios días descomunal fortaleza, embriagados por el poder y deseo de someter al bien o al mal. Bacanal espectáculo de grandeza se ve, se vive, se es, cuando apenas se deshila el telar de nuestra cultura, para mostrarse orgullosa de ser la Capital del Folklore de Bolivia y Patrimonio de la Humanidad.
Así es Oruro, añeja y de repente nueva, silenciosa y bullanguera, febril de alma, religiosa y profunda, el homo-ando tiene como herencia de esta raza su fortaleza, su religión, su fe, su tradición, su costumbre, su inigualable Carnaval en honor a la Virgen de la Candelaria, para el orureño la Virgen Morena "mamita del Socavón
CLASE MEDIA Y MASIFICACION
De 1940 a 1980, derribando perjuicios, empleados del comercio, la banca, maestros y hasta un militar, se unieron al Carnaval. Los llamados pijes o ck'arcas, marcaron con sus innovaciones los futuros rumbos de la original Entrada. En 1963 se funda el Comité de Defensa de los Conjuntos Folklóricos , mientras que en los teatros se escenifica el original "relato" de La Diablada, con base en una versión —La lucha entre el Bien y el Mal—del escritor Rafael Ulises Peláez.
En 1965 la orureñidad se declara de hecho "Capital Folklórica de Bolivia", las bandas de música aumentan su creatividad, y se impulsa el viaje de grupos de diablos al interior y al exterior. En 1970, el gobierno declaró a Oruro Capital del Folklore boliviano, mientras se acrecienta la corriente turística. Surgen otros conjuntos, como los Caporales, con la incursión resuelta de la juventud y la mujer en un Carnaval que se masifica.
ESPLENDOR Y MUJERES
De la década de los 80 hasta nuestros días se vive un quinto periodo, de esplendor, con la espectacular presentación de la mujer y el despliegue de trajes y derroche de belleza juvenil. Por primera vez se registra la Música y Danza de La Diablada y se elaboró el estudio técnico para gestionar ante la UNESCO la declaratoria del carnaval orureño como Patrimonio Cultural Intangible de la Humanidad.. En 1995 el Estado reconoce a la Entrada como Patrimonio Cultural, Tradicional, Artístico y Folclórico, contrarrestando su "transplante" a otras regiones.
EL MILAGRO DE CADA AÑO
La devoción a la Virgen de la Candelaria o del Socavón, motiva cada año uno de los más grandes acontecimientos de expresión folclórica de América: el Carnaval de Oruro. La fe manifestada por los danzarines hace que este acontecimiento se convierta en el milagro anual desde su primer convite de carnaval, cuando los devotos-danzantes, comienzan a bailar en honor a la Virgen durante tres años consecutivos, pidiendo su protección y amparo.
Esta peregrinación religiosa es parte del ser y la religiosidad popular de esta región; distinta de una simple procesión.
El danzarín cumple su promesa bailando unos tres kilómetros desde un extremo de la ciudad hasta el Santuario del Socavón.
Bailarines de distintos grupos folclóricos, diversas edades, diferentes estratos sociales y culturales, relatan convencidos cómo la imagen milagrosa ha premiado a tal devoto, o ha castigado a éste o aquél danzarín que no cumplió su promesa.
El colorido se multiplica constantemente y durante tres días y tres noches se aprecia el baile de más de 50 conjuntos acompañados por hasta cuatro o cinco bandas musicales.
IDOLATRIA Y FE
Dentro lo pagano existen otros mitos: La Víbora y el Cóndor, conformaciones pétreas que se encuentran al Sur de la ciudad y el Sapo en la zona Norte, son sitios de idolatría ancestral, donde generalmente se realiza la "challa" de carnaval. Esto es resultado del dualismo religioso que data de 1789 a 1900, y que según estudios "permite reemplazar el culto del diablo por el de la Virgen", sustituyéndose simultáneamente el sacrificio de las llamas por la asistencia a la misa.
La fiesta da lugar también a la transfiguración de la "Pachamama" o madre tierra, en la Virgen del Socavón, un sincretismo religioso que evidencia una fuerte transculturación.
La fiesta da lugar también a la transfiguración de la "Pachamama" o madre tierra, en la Virgen del Socavón, un sincretismo religioso que evidencia una fuerte transculturación.
he aqui un enlace de uno de los bailes mas famosos dentro del carnaval de Oruro. La Diablada
espero que lo hayan disfrutado, un abrazo y hasta la proxima
Lore
Las Danzas del Carnaval de Oruro
Hoy comienza el carnaval (2011)y como todos los años, el sabado de carnaval da paso al carnaval de Oruro con un gran ejemplo de esplendor, colorido y baile...este recorrido empieza a las 10 am. y los danzarines recorren 5km. para llegar a la iglesia de la Virgen del Socabon para hacer o cumplir sus promesas.
La Diablada (la danza de la rebeldía) es el drama teatralizado de la lucha entre el Arcángel San Miguel y la Virgen de la Candelaria, frente a los Diablos y Satanases, tiene una doble interpretación. En el sentido cristiano resultaría ser exponente de los Siete Pecados Capitales de la corte del Príncipe Luzbel. Pero como una sátira al conquistador, la Diablada implica una rebeldía del Mitayo minero que, disfrazado de diablo contra sus opresores utilizaba la danza religiosa para expresar su ansia de libertad y lucha para lograrla.
LA LLAMERADA
Es una danza de resabio de los rodeos de llamas realizados por los nativos para efectuar la esquila y ofrecer a los dioses andinos las ofrendas en una ceremonia. Esta danza tiene como símbolo la Onda (arma de guerra) que en el tiempo de paz sirve para arriar el ganado. Es un baile alegre de ritmo ágil y generoso.
Las diferentes danzas que se ven en el Carnaval de Oruro son:
LA DIABLADA
La Diablada (la danza de la rebeldía) es el drama teatralizado de la lucha entre el Arcángel San Miguel y la Virgen de la Candelaria, frente a los Diablos y Satanases, tiene una doble interpretación. En el sentido cristiano resultaría ser exponente de los Siete Pecados Capitales de la corte del Príncipe Luzbel. Pero como una sátira al conquistador, la Diablada implica una rebeldía del Mitayo minero que, disfrazado de diablo contra sus opresores utilizaba la danza religiosa para expresar su ansia de libertad y lucha para lograrla.
El Mitayo tenía escasas licencias y una de las excepciones era salir en Carnavales. Llegaba desenfrenando sus inhibiciones reprimidas y reivindicando su dignidad perdida.
Los personajes que intervienen en esta danza son: El Arcángel Miguel, Satanás, la China Supay o diablesa, los Siete Diablos (representando a los siete pecados capitales), uno o varios osos que van abriendo el paso a los bailarines, un Cóndor y varios Diablillos.
Los personajes que intervienen en esta danza son: El Arcángel Miguel, Satanás, la China Supay o diablesa, los Siete Diablos (representando a los siete pecados capitales), uno o varios osos que van abriendo el paso a los bailarines, un Cóndor y varios Diablillos.
LA LLAMERADA
Es una danza de resabio de los rodeos de llamas realizados por los nativos para efectuar la esquila y ofrecer a los dioses andinos las ofrendas en una ceremonia. Esta danza tiene como símbolo la Onda (arma de guerra) que en el tiempo de paz sirve para arriar el ganado. Es un baile alegre de ritmo ágil y generoso.
LA MORENADA
Inicialmente fue una danza de negros o morenos, introducida al país en la época de la colonia, cuando los negros eran utilizados como reemplazantes de los Mitayos en las minas. En ella se trata de satirizar los bailes de las cortes y además trasunta lo que fue la esclavitud de los negros bajo el dominio de los españoles.
LOS CAPORALES
La danza de los caporales, representa al mulato convertido en capataz que vigilaba a los negros, al renegar de su raza se convertían en verdugos con látigo en la mano.
Neo-Folklore cuyas raices estan en la SAYA, ritmo y baile se inspiran en el TUNDIQUI. Es una danza muy bella que tiene una vestimenta muy elegante que le da una identidad muy juvenil demostrando en sus ademanes un caracter muy decidido. Su coreografia es infinita. Sin duda, los jovenes que lo bailan lo hacen sin prejuicios raciales pues no se pintan la cara de negro, y de esta manera rinden su solidaridad a nuestra poblacion Afro-Boliviana.
LOS TOBAS
Se afirma que la danza de los tobas y su presencia en tieras altiplanicas obedece al hecho de que los Incas ensus avances de conquista, trasladaban de la zona andina com oprueba de sus triubfos, grupos de hombres de otras culturas. Los tobas de esta manera, al conservar sus ritos y costumbres, no olvidaron sus poracticas ceremoniales y con el tiempo pusieron a su danza el sello de la tradicionalidad dentro del Carnaval.
El conjunto folklorico tobas zona sud, cuenta con las siguientes tribus: tobas, chunchus, cambas, chipayas, macheteros e isosos.
martes, 1 de marzo de 2011
El Rito
Luego de una larga ausencia por aqui...
El pasado domingo, después de muchos meses sin ir al cine. Con mis hermanos nos fuimos a ver El Rito la última película de Anthony Hopkins.
La pelicula está inspirada en hechos reales.
Trata de un joven (Colin O'Donogue) que vive en un pequeño pueblo, cuya familia tenía como negocio una funeraria. El joven como una manera de irse de ese pueblo se inscribe al seminario.
Luego de 4 años, cuando estaba a punto de renunciar al seminario ocurre un accidente el cual presencia, la joven moribunda le pide que la bendiga que no quería irse sin una bendición, el joven le concede su deseo y la bendice.
A los días siguientes, se encuentra con su maestro para platicar y el maestro le dice que no renuncie y que vaya a Roma a hacer unas clases sobre el Exorcismo y si seguía pensando en Renunciar el no se iba a oponer, pero le dijo que él tenía potencial.
Va a Roma, conoce a una reportera y se hacen amigos. Pero el joven era escéptico así que el padre que daba las clases le dice que vaya a visitar a un amigo el padre Lucas (Anthony Hopkins) que era el experto.
El joven se dirige a la residencia del padre y asiste en un exorcismo pero él no creía. En el proceso ocurren ciertas circunstancias que hacen dudar al joven de la existencia del diablo. Su padre muere y le dice que lo estaban torturando el joven va a donde el padre Lucas pero a él ya lo habían posesionado….lo demás se los dejo a ustedes para no arruinarles el final.
Eso si es una película muy buena, tiene sus partes de miedo y la actuación de Anthony Hopkins excelente. Hubo una parte que tenía la cara de Hannibal.
A quienes les gusta las películas de suspenso, este a mi parecer les va a gustar.
He aqui el trailer para que lo vean
Un saludo y nos vemos en la próxima
Lore
sábado, 29 de enero de 2011
lunes, 17 de enero de 2011
Enredados
El día de ayer (domingo) fui al cine con mis hermanas a ver la pelicula Enredados. Desde hace tiempo que quería ver esa pelicula desde que vi el trailer. Es una pelicula apta para todo publico, por eso lo disfrute al igual que mis hermanas menores.
Cuenta la historia de Rapunzel una joven doncella de largo cabello dorado que es apartada del mundo y confinada permanentemente al interior de una torre oculta en el corazón del bosque por Gothel, una bruja empeñada en conservar su juventud sin importarle en lo absoluto el bienestar de la joven quien movida por la curiosidad que le producen las luces flotantes que aparecen cada año para su cumpleaños.
elabora un plan para aprovechar la inesperada pero oportuna llegada de Flynn Rider a la torre cuando este huye de la justicia y será esto mismo lo que se dará cuando la cadena de eventos lleve a Rapunzel a una soprendente conclusión.
La cinta cuenta con las voces en inglés de Mandy Moore, Zachari Levi y Donna Murphy, así como las de Danna Paola, Chayanne e Irasema Terrazas en la versión latinoamericana.
Carecen de voz, pero no de una marcada simpatía Pascal, el camaleon de Rapunzel y Maximus el caballo que de cualquier forma trata de atrapar a Flynn Rider que al final tienen una tregua por Rapunzel.
Como ya es costumbre en las producciones de animación computarizada, cada nuevo trabajo incorpora nuevos detalles técnicos, mejoras tecnológicas y el perfeccionamiento en varios aspectos, algo que no escapó en Enredados (Tangled) donde se utilizó la versión más reciente del programa Dynamic Wires con el cual simularon los 100,000 cabellos del personaje principal, a los cuales dotaron de movimiento gracias a software adicional diseñado especialmente para ese propósito.
De igual manera, la precisión con la que se crearon las cascadas fue tal que se utilizaron diez millones de puntos solamente para ellas, algo superado por los 460 millones que conformaron las 46,000 lamparas flotantes en la escena más espectacular de la pelicula y la que más me gustó, constando cada llama de 10,000 micropuntos luminosos. Algunos aspectos relevantes dignos de mención que sumados a todo lo anterior nos permitirán disfrutar de este estreno sin percatarnos en lo absoluto del paso del tiempo.
empo.Es la mejor pelicula de Disney despues de mucho tiempo. Es una pelicula con la cual puedes reir, llorar y con un final feliz.
Se las super recomiendo.
saludos
lore
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